Nous travaillons à partir d’une présence au monde plutôt que d’un protocole.
Une petite équipe, majoritairement féminine, habituée à naviguer entre création, terrain et communication, qui sait passer de la parole d’un habitant à une salle de montage, d’un paysage à un cadre juridique, d’une intuition artistique à une décision de production.

Nos films naissent souvent de cette circulation: entre écoute et fabrication, entre sensibilité et rigueur, entre invention et responsabilité. Nous aimons les dispositifs simples, mobiles, proches des lieux et des personnes, parce qu’ils permettent de rester attentifs et discrets et aussi parce qu’ils limitent l’empreinte que nous laissons derrière nous.

Nous privilégions les savoir-faire locaux, les collaborations avec des équipes qui connaissent déjà les territoires que nous filmons. Faire un film, pour nous, ce n’est pas débarquer avec une machinerie: c’est entrer dans un écosystème, apprendre, ajuster puis créer avec.

Ainsi, chaque projet devient à la fois une aventure esthétique, une relation humaine et une pratique responsable où le soin porté aux images va de pair avec le soin porté aux personnes, aux lieux et aux ressources mobilisées.

Faire un film, pour nous, est une pratique profondément relationnelle. De la première rencontre au moment où l’image rencontre son public, tout se construit dans l’échange, l’écoute et la confiance. Lorsque nous travaillons avec quelqu’un, qu’il s’agisse d’une communauté, d’une institution ou d’une entreprise, nous entrons dans un cercle de création commun.

Nous devenons co-auteurs d’un récit qui dépasse chacun de nous. Ce qui nous importe, c’est que chaque film porte la singularité des personnes filmées tout en parlant au monde.

Cette approche nous amène à penser des dispositifs sobres, intelligents et efficaces, qui optimisent les ressources sans jamais appauvrir le film. Pour nous, l’économie ne réduit jamais l’ambition.

Plus largement, Creativ Sün Films s’inscrit dans une économie de circulation: une partie des ressources générées par nos projets nourrit le développement de films indépendants et soutient des projets venant d’associations à fort impact social. C’est une manière pour notre maison de production de faire grandir un écosystème créatif au-delà de chaque commande.

Pour nous, se dépasser signifie précisément cela: transformer les conditions réelles d’un projet en moteur d’invention, afin que chaque film, quel que soit son budget, puisse atteindre une véritable ambition cinématographique.

Notre expérience à la croisée du cinéma, de la communication et des politiques publiques nous permet de comprendre vos contraintes tout en vous proposant des formes audiovisuelles ambitieuses, accessibles et pertinentes pour vos publics. Que vous portiez un projet social, entrepreneurial, territorial, éducatif ou scientifique, nous pouvons vous aider à transformer votre travail en récit sensible, en un film capable de toucher, d’expliquer et de relier.

Faire un film avec vous, c’est entrer dans un processus partagé, où votre vision rencontre notre écriture cinématographique, pour faire naître une œuvre qui vous ressemble et qui circule plus loin.

Depuis une vingtaine d’années, la Martinique est traversée par des mouvements sociaux récurrents: grèves générales, mobilisations contre la vie chère, luttes pour la santé, la terre. Ces colères surgissent, s’organisent, s’épuisent parfois puis reviennent sous d’autres formes. MARTINIQUE SOCIALE (en développement) propose une traversée sensible des mouvements sociaux contemporains en Martinique.

Dans CHANGÁ (en développement), alors que la montée du niveau des mers menace l’île néerlandaise de Bonaire dans la Caraïbe, un groupe d’habitants soutenu par Greenpeace s’attaque au gouvernement néerlandais dans un combat novateur pour la justice climatique.

LIVE EDGE (2017) nous fais découvrir, au coeur des montagnes de la Dominique, Keith Cliffton, en quête de sa propre expression artistique. Dans ce film, il se questionne sur ce qu’est vraiment un artiste.

Le film documentaire IN FLUX (En production) explore la vie de jeunes confrontés à un dilemme omniprésent: partir tenter leur chance en Europe ou rester et construire leur vie chez eux ? Au Pakistan, Nawal élève seule sa fille, tandis que son mari Taimoor vit en France depuis plus de dix ans. Au Ghana, Big, hanté par un premier échec, rêve de retenter la traversée du désert pour rejoindre l’Europe. Au Cap-Vert, Yannick attend de rejoindre sa femme au Portugal, alors que Yasmine, revenue après des années d’exil, choisit de rester sur son île. In Flux raconte la migration non pas depuis l’Europe, mais depuis les communautés laissées derrière, en suivant ces jeunes à l’instant où ils doivent choisir entre rester, partir ou revenir.

Mêlant images d’animation et images réelles, WÈ MIZÈ PA MO (en développement) retrace la vie marquante d’un centenaire et de son quartier. Il y a 76 ans, Nicolas, s’installe le premier dans un bout de la mangrove de la baie du Robert en Martinique. Il donne naissance à un quartier qui porte aujourd’hui son nom: l’impasse Labiche. Aujourd’hui, le quartier est menacé par les inondations et la pollution. Le récit fondateur de Nicolas se heurte avec force à la réalité de ses enfants et leur inquiétude de ne pas pouvoir conserver cette terre familiale. Oscillant entre réel et animation, le film explore la transformation rapide du quartier: d’une mangrove-refuge au milieu du siècle dernier à un quartier de 30 maisons, aujourd’hui, asphyxié par la pollution.

Dans SHIHAN (2017), Shihan Shannah Robin est un maître de karaté de la Dominique qui n’a cessé de surmonter des obstacles tout au long de sa vie grâce à sa détermination et son
abnégation.

YOLE (2018) plonge au cœur du Tour de Martinique des Yoles Rondes, l’une des compétitions sportives les plus emblématiques de l’île. Le film suit Zapetti-L’Apaloosa, équipe championne du tour 2016, engagée dans une nouvelle tentative pour conserver son titre. Sûre de sa force collective, l’équipe est pourtant confrontée à un imprévu majeur: dès le début de la course, Loïc, son capitaine, se blesse et se retrouve dans l’incapacité de mener ses hommes. Ce coup d’arrêt fragilise l’équilibre du groupe et fait émerger le doute au moment où tout se joue. Face à l’adversité, Loïc doit puiser en lui-même l’énergie nécessaire pour guider son équipe, malgré la douleur. Entre tension, solidarité et dépassement de soi, YOLE raconte un combat où chaque instant compte.

ENTRE NOUS, LA MER (2018). Dans la nuit du 18 septembre 2017, Maria, un ouragan de catégorie 5 frappe l’île de la Dominique de plein fouet. Pendant plusieurs jours, le pays est plongé dans un silence complet, coupé du reste du monde. Pendant ce temps, un petit groupe de personnes cherchent désespérément les nouvelles de leurs proches à la Dominique. Il décide de braver les eaux tumultueuses du canal de la Dominique pour établir une communication avec l’île. Pour ces caribéens, la mer qui les sépare devient le pont qui les lie.

Vous avez un projet en Martinique ou dans la Caraïbe et souhaitez le raconter par le film.

Nous étudions chaque demande avec attention, à partir du contexte, des enjeux et du territoire.

Nous sommes situés à Fort de France, en Martinique.

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